Congreso - Universidad de Investigación y Desarrollo - UDI

Lunes, 25 de Mayo

Hora	Evento
04:00 pm - 05:00 pm	INAUGURACIÒN DEL CONGRESO
05:30 pm - 06:00 pm	SALUDO DIRECCIÓN DE PROGRAMA
06:00 p.m - 06:45 p.m	Conferencia Design That Matters: Narratives from the Frontline of MedTech D.I. José Luis Pinzón Barrera Senior Industrial Designer en EMVision Medical Devices (Australia) Sydney, Australia
06:45 p.m - 07:00 p.m	Coffee Break
07:00 p.m - 07:45 p.m	Conferencia Diseñar desde el margen. Territorios e identidades profesionales Mg. Ruben Egea Amador Universidad Jorge Tadeo Lozano México / Colombia

Martes, 26 de Mayo

Miércoles, 27 de Mayo

Hora	Evento	Evento
08:00 a.m - 08:45 a.m	Conferencia Narrativas que caminan: escuchar el diseño social con el cuerpo PHD. Mariana Salgado Suo&Co // Diseño y diáspora Helsinki, Finlandia
08:45 a.m - 09:00 a.m	Coffee Break
09:00 a.m - 09:45 a.m	Conferencia Diseño, innovación y transformación social Mg. Jerson Mallqui Espinoza Universidad Continental Lima, Peru
09:45 a.m - 10:00 a.m	Coffee Break
10:00 a.m - 10:45 p.m	Conferencia Narrativas del Diseño de Servicios: Empleabilidad como una experiencia Di. Maria del Mar Valbuena Gómez University of Lapland Helsinki, Finlandia
05:00 p.m - 05:45 p.m	Conferencia Lógicas de colaboración en las narrativas medioambientales: ONGs, Movimientos sociales, y la construcción social de la naturalezaPHD. Sebastian Aravena Ortíz Universidad de Chile Santiago, Chile	Conferencia Diseño y Autonarrativa: descolonizar el deseo para imaginar futuros alternativosPHD Enrique D'Amico Universidad de la Plata La Plata, Argentina
05:45 p.m - 06:00 p.m	Coffee Break
06:00 p.m - 06:45 p.m	Conferencia Diseñar el deseo: el poder narrativo de la fotografía gastronómica. Mg. Jorge Eduardo Santos Vargas Yorss Photography Sydney, Australia	Conferencia Nada al rio Esp. DI Pablo Antonio Porras Chacón Pabloporras.com Bucaramanga, Colombia
06:45 p.m - 07:00 p.m	Coffee Break
07:00 p.m - 07:20 p.m	Ponencia De diseñar objetos a diseñar sistemas: Pensamiento y narrativas en el diseño actual Di. Lidi Vianney Cala Seattle, USA Universidad de Investigación y Desarrollo, UDI Bucaramanga, Colombia	Conferencia ¿Cómo hacer un afiche? Lic. Federico García Guzzini Agencia Go Marketing Montevideo, Uruguay
07:25 p.m - 07:45 p.m	Ponencia SALBO-BOLSA: Ecodiseño y economía circular D.I Laura Mora Díaz Salbo Sostenible San Juan del Cesar, Colombia
7:45 p.m - 8:00 p.m	Coffee Break
08:00 p.m - 08:20 p.m	Ponencia Diseñando objetos emocionalmente durables como estrategia para la sostenibilidad Mg. Daniela Ordoñez Suárez Universidad Industrial de Santander Bucaramanga, Santander	Ponencia Estrategias de co-creación de piezas visuales/táctiles inclusivas, para la apropiación del conocimiento sobre fauna colombiana Mg. Laura Lucia Serrano Bernal Universidad Autónoma de Bucaramanga Bucaramanga, Santander
08:25 p.m - 08:45 p.m	Ponencia Diseño de experiencias de usuario para la gestión de proyectos mediante ciclos, cortes e iterativos (sprints): Retos y aprendizajes en la transformación del comercio electrónico Mg. Vanessa Torralba Rodríguez Coppel Guadalajara, México	Ponencia Estrategias de diseño circular para la transformación de espacios colectivos en comunidades vulnerables de Bucaramanga: Desarrollo de mapa emocional en la Comuna 14 Lizeth Tatiana Murillo Herrera - Heidi Valentina Pernía Hernández Universidad de Investigación y Desarrollo, UDI Grupo de investigación TRESDÉ, Semillero de Investigación DICUBO Bucaramanga, Colombia
08:45 p.m - 09:30 p.m		Clausura del Evento

Ponentes

	D.I Lidi Vianney Cala Universidad de Investigación y Desarrollo UDI Diseñadora industrial y desarrolladora de software con experiencia en el desarrollo de sistemas digitales e IoT. Actualmente trabaja como ingeniera de UX, en la intersección entre diseño y desarrollo, construyendo experiencias digitales desde la integración de interfaces, lógica técnica, datos y comportamiento de usuario, lo que permite tomar decisiones fundamentadas en datos, visualización y comportamiento de usuario en el desarrollo de productos digitales. Tematica: Esta ponencia aborda el diseño desde su rol en la toma de decisiones, donde convergen lo humano, lo técnico y lo sistémico. En la práctica actual, el diseño ya no se limita a la configuración de objetos, sino que se desarrolla en contextos donde intervienen flujos, datos y comportamientos, propios de sistemas digitales y físicos, que influyen directamente en cómo se construyen las soluciones. En este escenario, el proceso creativo se amplía y se complementa con formas más analíticas de entender el problema. Las decisiones dejan de responder únicamente a criterios intuitivos o formales, y comienzan a construirse a partir de información, evidencia y comportamiento de usuario. Esto permite desarrollar soluciones que van más allá de lo estético o lo funcional, hacia una comprensión más holística e integrada del diseño. Desde esta perspectiva, la narrativa de diseño no se entiende solo como una forma de presentar proyectos, sino como una herramienta para hacer visibles las decisiones, articular criterios y dar coherencia a procesos que, muchas veces, no son evidentes en el resultado final.
	Mg. Vanessa Torralba Rodríguez Coppel, México Guadalajara, México Diseñadora industrial y magíster en Innovación y Diseño, con experiencia en investigación con usuarios y diseño de experiencias digitales. Actualmente UX Designer en Coppel (México), donde desarrolla flujos de interacción enfocados en procesos de postventa dentro de plataformas digitales, incluyendo devoluciones, cancelaciones, facturación y garantías. Ha trabajado en la estructuración de protocolos de prueba, análisis de comportamiento de usuarios y diseño de soluciones centradas en la autogestión del cliente. Su labor implica la articulación con equipos multidisciplinarios (UI, contenido, desarrollo y negocio), así como la facilitación de procesos de ideación y validación. Cuenta con experiencia docente en ergonomía física, integrando principios de interacción humano-sistema en contextos de diseño. Temática: Esta ponencia aborda el diseño de experiencias de usuario en procesos de postventa dentro del sector retail, un ámbito clave y frecuentemente subestimado en la transformación digital. A partir de una experiencia aplicada, se analizan los retos de estructurar interacciones centradas en el usuario en escenarios como devoluciones, cancelaciones, facturación y garantías, así como la articulación entre investigación, diseño y toma de decisiones organizacionales. La ponencia ofrece aprendizajes prácticos sobre la construcción de flujos de autogestión, el trabajo con equipos multidisciplinarios y la adaptación de plataformas digitales en contextos empresariales en evolución.
	Mg. Laura Lucia Serrano Bernal Bogotá, Colombia Artista visual egresada de la Universidad Jorge Tadeo Lozano (Bogotá) y Máster en Ilustración y Comunicación Visual de la Universidad de Hertfordshire (Reino Unido). Docente e investigadora del programa de artes audiovisuales de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, Colombia. Su obra combina nuevos medios, técnicas tradicionales y contemporáneas, con una línea de investigación-creación enfocada en el arte para la transformación social, la inclusión (ODS 10) y la conservación del medio ambiente (ODS 15). Ha participado en exposiciones nacionales e internacionales como el Museo Nacional de Colombia, Art Chicago y el Festival Internacional de la Imagen. Oradora en eventos como el XXVI Congreso Internacional de Aprendizaje en Queen's University (Belfast) y el Simposio Internacional de Artes Electrónicas (ISEA 2020) en Montreal.
	Lizeth Tatiana Murillo Herrera - Heidi Valentina Pernía Hernandez SEMILLERO DE INVESTIGACIÓN DICUBO Universidad de Investigación y Desarrollo UDI Temática: Esta ponencia presenta el proceso de investigación y desarrollo de un Mapa Emocional, una herramienta participativa aplicada en la Comuna 14 de Bucaramanga, orientada a comprender la relación entre las emociones de los habitantes y su entorno territorial. El proyecto, desarrollado por el semillero DICUBO de la Universidad de Investigación y Desarrollo UDI, se enmarca en un contexto de vulnerabilidad social y violencia histórica, donde la transformación del territorio requiere enfoques integrales que trasciendan la dimensión física del espacio urbano. A través de metodologías de investigación-acción participativa y talleres de co-creación, se construyó colectivamente un dispositivo que permite mapear percepciones emocionales asociadas al territorio, identificando cuatro categorías principales: alegría, furia, calma y miedo. Este ejercicio facilitó la lectura sensible del espacio y promovió procesos de reflexión colectiva, fortalecimiento del sentido de pertenencia y reconocimiento de problemáticas y potencialidades locales. Desde el enfoque del diseño circular, la propuesta articula dimensiones sociales, culturales y territoriales para plantear estrategias de intervención orientadas a la construcción de espacios más humanos, inclusivos y sostenibles. Los resultados preliminares evidencian el potencial del diseño participativo como herramienta para la transformación social en comunidades vulnerables, así como su capacidad para activar procesos de apropiación y resignificación del entorno.

Conferencistas

	D.I José Luis Pinzón Barrera Sydney, Australia José Pinzón es Diseñador Industrial egresado de la Universidad Industrial de Santander (UIS), con más de 15 años de experiencia profesional. Ha trabajado en Colombia y en el extranjero en diversos sectores, desempeñándose como consultor de diseño para la OIM (Organización Internacional para las Migraciones – ONU Migración), así como en agencias de arquitectura, consultorías de diseño y empresas manufactureras. Actualmente, se desempeña como Senior Industrial Designer en EMVision Medical Devices, empresa líder en innovación MedTech en Australia. A lo largo de su carrera ha sido reconocido con múltiples premios de diseño a nivel nacional e internacional, incluyendo Red Dot Design Award, iF Design Award, IDEA Award y Good Design Award, entre otros. Su trabajo se especializa en el diseño de productos médicos, el desarrollo de productos de consumo, el diseño para manufactura y la conceptualización de productos de alta complejidad. Tema de la charla:“Design That Matters: Narratives from the Frontline of MedTech” Esta conferencia explora el diseño industrial desde la “primera línea” de la tecnología médica, donde las decisiones de diseño tienen un impacto directo en la vida de las personas. A partir de experiencias reales en el desarrollo de dispositivos médicos avanzados, se abordarán las narrativas que surgen cuando el diseño trasciende la estética y se enfrenta a contextos de alta complejidad, presión y responsabilidad. La conferencia propone una reflexión sobre el rol del diseñador en escenarios reales, donde factores como la viabilidad técnica, la regulación, la producción y el impacto clínico redefinen el proceso creativo. Más allá de los discursos teóricos, se compartirán aprendizajes, desafíos y decisiones que construyen una narrativa del diseño centrada en el impacto, la precisión y la responsabilidad.
	Mg. Ruben Egea Amador Ciudad de México, México Diseñador Gráfico y Educador, Rubén es especialista en Diseño Comunicacional y Magíster en Desarrollo y Cultura; actualmente se encuentra realizando estudios de doctorado en Ciencias de la Educación. A lo largo de su trayectoria ha integrado la práctica del diseño con la mediación cultural y la educación, participando en diversos proyectos de divulgación que han tenido un impacto significativo en el territorio colombiano. Entre sus experiencias destacan la renovación del Museo Histórico de Cartagena de Indias, la concepción de la señalización cultural en San Agustín (Huila), la elaboración del informe final transmedia de la Comisión de la Verdad, así como su labor como consultor estratégico para distintas instituciones culturales de la región, desde donde ha contribuido a fortalecer políticas culturales, narrativas locales y procesos de interpretación patrimonial. Temática: Diseñar desde los márgenes; Identidad y Cultura
	Mariana Salgado Suo&Co // Diseño y diáspora Helsinki, Finalndia (nacionalidad Argentina) Dra. Mariana Salgado nació en Buenos Aires, Argentina, y desde hace 26 años vive en Helsinki. Es anfitriona del podcast Diseño y Diáspora, en el que rescata experiencias de su disciplina vinculadas con la acción social. En este momento es el podcast más escuchado en los países hispanohablantes con más de 710 episodios publicados. Mariana trabaja como experta en diseño de servicios en ICOS (Sistemas integrados de observación de carbono). Fue parte del laboratorio de innovación y diseño Inland Design (2017-2023) desde donde co-diseñó políticas públicas relacionadas a la inmigración. Terminó un doctorado en Diseño de medios, especializándose en cómo hacer de los museos espacios más democráticos y una maestría en producto y diseño estratégico (Universidad de Aalto-2009). Los proyectos laborales que más le apasionan son aquellos en los que puede interactuar con poblaciones vulnerables, pensando en un futuro mejor con imaginación y creatividad. Temática: Narrativas del diseño
	Mg. Jerson Mallqui Espinoza Universidad Continental Lima, Peru Comunicador y Publicista – Director de Arte Profesional con más de 18 años de experiencia en el desarrollo de campañas para marcas como Scotiabank, Movistar, CrediScotia, Repsol, Alicorp y Subaru, entre otras. Cuenta con más de 8 años como director de arte, liderando equipos en proyectos de retail, entornos digitales y campañas ATL/BTL. Se desempeña como docente en diseño, dirección de arte e ilustración, integrando la práctica profesional con la formación académica. Asimismo, desarrolla material gráfico educativo para ONG, gobiernos regionales e instituciones del Estado. Ha participado como ponente en espacios académicos sobre comunicación y tendencias en dirección de arte. Temática: Dirección de arte y nuevas tendencias https://www.behance.net/yayoespinoza https://yayoespinoza.wixsite.com
	Di. María del Mar Valbuena Gómez University of Lapland Helsinki, Finalndia María del Mar Valbuena Gómez es diseñadora industrial egresada de la Universidad de Investigación y Desarrollo — UDI. Inició su trayectoria profesional en el diseño de productos biomédicos conectados a IoT en la startup Human Bionics, en Bucaramanga, donde llegó a liderar el equipo de diseño en diferentes proyectos, incluyendo un producto de realidad aumentada para el tratamiento del Parkinson, desarrollado en Japón en el marco de una aceleradora de emprendimientos del Okinawa Institute of Science and Technology (Instituto de Ciencia y Tecnología de Okinawa). Actualmente cursa la maestría Erasmus Mundus en Service Design, Strategies and Innovation (Diseño de Servicios, Estrategias e Innovación), desarrollada entre Letonia, Estonia y Finlandia. Durante este proceso, ha trabajado en proyectos de mejora de servicios para la Office of Citizenship and Migration Affairs (Oficina de Asuntos de Ciudadanía y Migración) en Letonia y para el área de Research, Development and Innovation Support Services (Servicios de Apoyo a la Investigación, el Desarrollo y la Innovación) de la University of Lapland (Universidad de Laponia). Su trabajo se ha enfocado en la investigación de la experiencia de usuario, el rediseño de servicios y la comprensión de interacciones desde una perspectiva humana y estratégica. En la actualidad, realiza un traineeship como Service Designer (Diseñadora de Servicios) para la Migration Affairs Unit (Unidad de Asuntos Migratorios) de City of Helsinki (Ciudad de Helsinki), entidad gubernamental de la ciudad donde actualmente reside. Allí contribuye al desarrollo de servicios para empleadores interesados en atraer, contratar y retener talento internacional. De manera paralela, desarrolla su tesis de maestría sobre la empleabilidad del talento internacional, explorándola como una experiencia que puede ser diseñada desde enfoques más humanos, estratégicos e inclusivos.
	Dr. Sebastián Aravena Ortiz Santiago de Chile, Chile. El profesor Sebastián Aravena es Doctor en Medios y Comunicación por la University of Leicester (Reino Unido), magíster en Diseño Comunicacional de la Universidad de Buenos Aires (Argentina) y diseñador gráfico de la Universidad de Chile. Sus áreas de trabajo son Comunicación Visual y Digital, Comunicación Política y Medioambiental, y Metodologías Digitales. En pregrado imparte las asignaturas de Discurso y Significación, Herramientas Digitales y Diseño I y II, Branding y Estrategia de Marca, y Taller de Diseño Visual e Imagen. En postgrado, forma parte del diplomado en Inteligencia Artificial para Comunicadores. El profesor Aravena, además, forma parte del laboratorio transdisciplinar de realidad virtual, videojuegos y tecnologías emergentes XR-Labs, aportando en las dimensiones visuales, investigación de metodologías digitales, y labores de extensión desde su disciplina. Sus líneas de investigación se centran en la comunicación visual y digital y su rol en la construcción de discursos políticos, medioambientales e identidades colectivas, así como en los procesos para su diseño y también la exploración en metodologías que incorporan la visualidad y los contextos digitales. Su investigación aborda la comunicación visual de la naturaleza por parte de organizaciones medioambientales, sus contenidos, estrategias, diseño y colaboraciones a través de medios digitales, como también la expresión visual en resistencia política, protesta y campañas electorales. Su perfil aporta al ecosistema académico con una mirada crítica sobre la producción sistemática de imágenes y el activismo digital, explorando cómo el diseño contemporáneo no sólo comunica, sino que configura realidades políticas, medioambientales, e identitarias en el espacio público y digital.
	Mg. Jorge Eduardo Santos Vargas Sydney, Australia Diseñar el deseo: el poder narrativo de la fotografía gastronómica. Perfil profesional: Fotógrafo gastronómico con formación en diseño gráfico y MBA en marketing. No solo crea imágenes atractivas: entiende la industria a fondo y sabe cómo capturar platos, bebidas y espacios desde sus ángulos más irresistibles. Desde un plato humeante hasta un cóctel perfectamente servido o la atmósfera que define un local, aporta una mirada creativa y estratégica para contar historias. Su filosofía es clara: la comida merece ser protagonista —y quizá hasta una ovación de pie. Su trabajo busca crear imágenes que despierten el apetito y dejen a todos con ganas de más. Estudios: Diseño Gráfico - UDI \| MBA Marketing - APIC Australia Link de trabajo: https://www.yorssphotography.com/
	Doctor Enrique D'Amico La Plata, Argentina Enrique D’Amico es Diseñador Industrial y Doctor en Artes con orientación en Diseño de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). Miembro del Consejo de Dirección del Laboratorio de Investigación y Desarrollo en Diseño Industrial (LIDDI), de la Universidad Nacional de La Plata. Se desempeñó como Becario Doctoral de la Comisión de Investigaciones Científicas de la Provincia de Buenos Aires (CIC) entre 2019 y 2024, donde investigó temas vinculados al diseño industrial emprendedor en el ecosistema local y su cultura discursiva. Actualmente, es investigador (SICADI-DI4) y docente universitario. Desde 2016 ocupa el cargo de Jefe de Trabajos Prácticos en la asignatura Tecnología de Diseño Industrial 2A (FdA-UNLP), es Profesor Adjunto en Tecnología de Diseño Industrial 1 y 2 en la Universidad Nacional de Moreno (UNM), y Profesor Titular de Proyecto y Crítica II de la Licenciatura en Diseño de la Universidad de Palermo. Complementariamente, es miembro activo de la Red de Investigadores en Diseño de la Universidad de Palermo y de la Red Académica de Diseño y Complejidad (REDyC) de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL), en México. En el ámbito privado, se desempeña en el área de diseño y comunicación de Rmb Soldaduras. Como divulgador del diseño, es autor permanente desde hace más de una década en di-conexiones, una plataforma independiente dedicada a la reflexión y difusión de temas vinculados al diseño en español. Además, es el creador del perfil @diseñoenfrases en la plataforma Instagram. Temática: Diseño en Frases / Emprendimiento
	Esp. Pablo Antonio Porras Chacón Bucaramanga, Colombia Diseñador Industrial de la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá donde fue cofundador del grupo de montañismo de esta institución. El entusiasmo por los viajes de aventura con mínimas comodidades fue heredado de su abuelo, un apasionado pescador santandereano en la época de mayor riqueza medioambiental del país. Su pasión por el desarrollo de objetos tridimensionales y la construcción de obras artísticas y pinturas con un lenguaje apropiado del diseño y la experimentación, le han llevado a recorrer el territorio nacional en travesías a pie, en bicicleta, en kayak y utilizando diversos medios de transporte en busca de la Colombia olvidada; esto le ha permitido comunicar de una manera veraz y natural las necesidades de las comunidades de Colombia en sus libros de crónica y fotografía, libros que relatan el día a día de estas expediciones, con un interés y grandes preocupaciones por la recuperación medioambiental y otros aspectos definitivos para la vida de las regiones visitadas.
	Lic. Federico García Guzzini Montevideo, Uruguay Diseñador gráfico por vocación y pasión, reconocido por su aporte al afichismo contemporáneo en América Latina. Con una trayectoria marcada por la creación de más de 500 posters, ha explorado con maestría la tipografía, la fotografía, la ilustración, la composición y el lettering, consolidando un estilo propio que combina experimentación visual y compromiso cultural. Su obra se caracteriza por el uso expresivo de la palabra y la imagen como herramientas de comunicación social, convirtiendo cada pieza en un manifiesto gráfico que dialoga con la música, la identidad y la realidad de su tiempo.